Abstruse Goose

Bueno, por cambiar un poco de tema para mis seguidores no-comiqueros (¡Hola Belén!) os remito a una tira de Abstruse Goose (Que viene a querer decir algo así como Ganso incomprensible) para transmitir mi opinión sobre las tres últimas ¿películas? estrenadas de Star Wars, que para mi son perfectamente olvidables, aunque reconozco que son dificiles de olvidar (la primera vez que vi el -ahora- llamado episodio IV después de ver el Episodio III, al llegar la escena de la pelea entre Darth Vader y Obi Wan no pude evitar pensar... "Mátalo, Ani, mátalo, por cortarte las piernas, dejar que te quemaras y abandonarte a tu suerte agonizando").


Os recomiendo la web de tiras. Podeis encontrar muchas otras de Star Wars muy graciosas (buscad la de la pizza)

Mantlo no dejó los comics

Ultimamente he leido en unos cuantos sitios que Mantlo usó los comics para pagarse la carrera de abogado, y que, por eso, cuando consiguió trabajo como abogado, dejó los comics.

No es cierto.

Dejémoslo claro: Bill Mantlo no escribá comics para pagarse otra carrera. Bill Mantlo escribía comics porque le gustaba.

El propio Mantlo explicó lo que le alejó de los comics, antes del accidente como se puede leer en la revista benéfica Bill Mantlo: A life in comics

>>Bill afirmó en público que Shooter y él nunca congeniaron. Mantlo intentó organizar a sus colegas autores en una unión de escritores para detener lo que él denunciaba como “manipulación empresarial de los escritores”. Shooter, según afirmó Mantlo , “Ha intentado destruirme como escritor desde que fue nombrado editor… él me atacó, bien directamente, bien a través de los editores, haciendo la vida imposible a los que tenían que supervisar mi trabajo. Algunos editores no querían trabajar conmigo porque Shooter sería muy duro con ellos.”

La relación de Mantlo y Shooter continuó deteriorándose. Cuando se quejó de su dibujante en CLOAK AND DAGGER, fue retirado de la serie. Mantlo también fue despedido de ALPHA FLIGHT. Como respuesta a la reducción de su trabajo, Mantlo tomó acciones. “Shooter rompió mi contrato con Marvel negándose a darme la cantidad de trabajo que estaban obligados legalmente a darme. Llevé a Marvel a arbitraje por ese motivo. Shooter se negó rotundamente a cualquier acuerdo conmigo… En el transcurso de nuestras negociaciones, se hizo evidente que Jim Shooter no atendía a razones, y creo que fue la primera vez que los directivos vieron que así era. Ellos básicamente tenían eso en mente cuando su contrato acabó.” El caso de arbitraje con Marvel, así como el interés de Bill por las leyes y su deseo de ayudar a otros, reforzaron su idea de iniciar una carrera legal.

Shooter fue destituido como Editor Jefe de Marvel en 1987, un año después de la publicación de su profusamente publicitado, aunque fallido, Nuevo Universo. De todas formas, Mantlo recuerda que seguía sin conseguir trabajo estable en Marvel. “Una vez que Shooter desapareció, pensé que sería más fácil [conseguir un trabajo], pero no lo fue… Todos los nuevos editores tenían miedo de recurrir a mí. Carl Potts fue el único editor que luchó por mi”. THE DERANGERS, una serie que Mantlo y el artista Butch Guice estaban desarrollando para Epic Comics, la línea de Archie Goodwin, y que se había publicitado en varias revistas fue archivada antes de su publicación.
Una renovación de los editores, junto con una reducción en la oferta de trabajo, dejó a Mantlo en una posición incómoda, (aunque por aquella época estaba trabajando como abogado y no dependía de los comics como fuente de ingresos). Él quería continuar escribiendo comics debido a su pasión por el medio. En cualquier caso, muchos de los nuevos editores de Marvel no le conocían. Mantlo comentó que “ha habido una renovación prácticamente absoluta aquí”. Incapaz de asegurarse trabajos en la nueva etapa tras la caída de Shooter (y quizás debido a la fuerte postura de Bill al respecto), Mantlo enfocó su atención hacia DC Comics.
(...)
Bill pretendía trabajar en otra serie DC (SUPERMAN parece ser) pero en última instancia pretendía crear sus propios personajes. En cualquier caso sus planes no se cumplieron, y a finales de los 80 Bill estaba dedicado por completo a su trabajo como abogado de oficio en la New York Legal Aid Society (Sociedad de Ayuda Legal de Nueva York).

Tan solo unos meses antes de su accidente, Bill aún tenía proyectos e ideas para volver a los comics. Sabemos esto gracias a Jackson Guice.

No me cabe duda de que, si no hubiese tenido el accidente, Bill Mantlo estaría hoy en día escribiendo comics Marvel.

Gracias Bill

El Alpha Flight de Mantlo

La etapa de Mantlo en Alpha es de los comics más vapuleados que he visto yo en mi corta vida (da igual mi edad, todos vivimos cortas vidas). Sin embargo mi percepción es bien distinta. La etapa de Mantlo en Alpha me parece un derroche de creatividad, fantasía, imaginación a raudales y aventuras. Escribo este artículo para hablar (bien, aviso) de la etapa de Mantlo en Alpha Flight.

Alpha Flight era una serie de exito que llevaba el sello de su creador: John Byrne. Curiosamente el autor no estaba a favor de crear la serie, ya que consideraba que era un equipo menor que se creó únicamente para ser un oponente importante de La Patrulla X, pero contra todo pronóstico el primer número arrasó en ventas. La colección era distinta al resto, no sólo porque era un equipo candiense (y lo digo porque realmente se notaba que era canadiense en las localizaciones y en la política local que se respiraba), sino porque sus protagonistas eran atípicos en el Universo Marvel. A pesar del éxito y las buenas críticas, Byrne se aburrió de su equipo (ya había contado todo lo que quería contar) y propuso el cambio de colección al equipo creativo que en ese momento llevaba a Hulk y a pesar de las quejas del dibujante, Mike Mignola, el escritor, Bill Mantlo aceptó el cambio. Mignola odiaba dibujar comics de superheroes y disfrutaba con Hulk porque no era un superheroe al uso y habitaba el mundo de fantasía de la Encrucijada. Solo duró tres números y posteriormente declaró que odió dibujar cada uno de ellos. Mantlo según él mismo comentó, entendía que Alpha no era una colección de grupo sino una agrupación de individualidades y buscó convertirlos en un grupo de verdad. Por lo tanto empezó a introducir cambios estructurales que hicieron distanciarse mucho a los lectores habituales de la colección.

Debo reconocer que mi aproximación a Alpha Flight fue distinta a la del público general. En España la colección de Hulk (que comenzó como quincenal pocos años antes) cerró en su número 49 y pasó a editarse como complemento de Alpha Flight en una jugada editorial acertada, en el sentido de que ambas colecciones tendrían en unos números un cruce en su historia. La unión funcionó y duró muchos años en los quioscos, hasta que coincidieron etapas realmente flojas en ambas colecciones. Yo no conocía a Alpha (ni tenía intención de conocerla, ya que estaba bastante mosqueado porque le habían quitado la colección a "mi" heroe), pero compré la colección para seguir las apasionantes (para mi) historias de La Masa en la encrucijada. Poco después descubrí que en la papeleria de un centro comercial al que solíamos ir vendian comics americanos (era un Jumbo o un Pryca en la zona norte de Madrid, y recordemos que por aquella época no había muchas tiendas especializadas). Al principio compré los de Hulk, para ver "qué iba a pasar" porque medio comic al mes se me quedaba muy corto. Pero vi uno de Alpha que me llamó la atención. Había una "chica guardián", un Sasquatch Blanco y un "robot transformer" el dibujo era realmente bueno (el dibujo era de un novato desconocido llamado "Jim Lee"), y los personajes parecían completamente distintos. Me intrigó y lo compré. Y poco después me descubrí comprando comics americanos de Alpha pero no de Hulk (por aquella época ya estaba Milgrom con el personaje, así que la elección parecía obvia). Y me parecieron unos comics espectaculares, con otros mundos y fantasía a raudales (el juicio por la herencia de Langwoski fue apoteósico).Yo en aquellos días ni siquiera miraba quienes eran los dibujantes de los comics, mucho menos los guionistas pero me gustaba La Masa y fue la colección que me aficionó a Marvel, y, sin saberlo, en cierto momento resultó que me gustaban más los de Alpha... Sólo años después descubrí que ambos los escribía la misma persona: Bill Mantlo. Y así me fue como me compré el último número original de Mantlo en Marvel sin saberlo. Curioso ¿no?

Hace poco vi una encuesta en una web americana sobre ciertos datos de Alpha y resultaba muy curioso ver que mientras muchos calificaban el Alpha de Mantlo como el peor (en dura pugna con Hudnall, que por cierto se escuda en la baja calidad de sus números diciendo que se pasó varios números intentando "arreglar lo que había hecho Mantlo") había cierta unanimidad con que el mejor villano de Alpha era la Reina Duende... y la Reina duende fue invención y desarrollo de Mantlo. ¿Es coherente? Evidentemente a los lectores habituales de la serie no les gustó los cambios que introdujo Bill en Alpha respecto a lo que nos había contado Byrne. Sin embargo la colección se mantuvo en el quiosco (como lo hacían todas las series de Mantlo) durante los 34 números que escribió, y aún duró un par de años más. Y para personas como yo, que no tenían ese apego inicial a los personajes de Alpha, su etapa es un referente de historias creativas e innovadoras.

Sirius

En el punto más alto del trabajo de Mantlo en Hulk, Bill nos contó la triste historia de Siruis. Sirius era un perro con un tumor en los huesos al que Banner intenta aplicar una terapia Gamma para curarle...

Y funcionó... o al menos eso parecía. Poco después Hulk era transportado a otro planeta por el Todopoderoso a luchar en las Secret Wars. Al volver, Hulk descubre que un mafioso que había obligado a Banner a usar en él el tratamiento, ha usado el equipo de Banner sin su autorización y está curando a cientos de personas que acuden al laboratorio de Banner en peregrinación para curar sus males. Pero el Sr. Douglas tenía malas noticias para todos: ... pero esa ya es otra historia.

''En realidad lo que hace interesante la existencia son esas grandes limitaciones vulgares que nos obligan a enfrentarnos a las cosas que no nos gustan''

(Lucia Etxebarria)

La vida aprieta

El mes pasado apunté una frase de una entrevista a Marcia Scantlebury en el periódico El Pais

"El día que me hicieron la carta astral me di cuenta de que me había pasado la vida leyendo el horóscopo equivocado y calzando zapatos pequeños. Pero creía que la vida era así, que apretaba un poco".

Alucinante ¿no? Pensaba que los zapatos tenían que apretar, así que los llevaba todos los días aunque le hiciesen daño

¿Cuántas cosas que damos por hecho que simplemente son así, no son así, sino que las tomamos así?

¿Cuantos zapatos pequeños soportamos a diario aunque nos hagan daño?

Salu2!

Reciclando

Ya han sido unas cuantas las peleas que he tenido con mi esposa a cuenta del reciclaje.

"El cristal al verde" Tururú. Si el cristal es de un vaso probablemente no lo puedas tirar al contenedor verde, porque es cristal con plomo, y ese no va al verde.

"El papel y el cartón al contenedor azul" Tururú. Porque si el papel está manchado de grasa (por ejemplo el cartón de una pizza, o el de un Happy Meal) no debe ir al contenedor azul, sino al de orgánica...

El de orgánica... ¿o el de "resto"? Porque en el ultimo panfleto que he recibido se indica que los pañales no deben ir al de orgánica, sino al de "restos" ¿Hay dos distintos?

Y ¿qué se hace con una botella, que tiene un papel pegado y no hay forma de despegar? ¿Y un sobre que tiene un plastico transparente para que se vea el nombre del remitente? ¿Hay que lavar los envases antes de tirarlos al contenedor amarillo? Y para deshacerse de los envoltorios de los juguetes de los niños hay que hacer un master...

Todas estas cosas llevan a mi mujer a decir que reciclar no sirve para nada, y a mi a discutir con ella... aunque cada vez me quedan menos ganas porque los ayuntamientos cada vez amenazan más, pero no hacen nada más que repetir las consignas de siempre para ayudar al reciclaje en lugar de informar de verdad.

Y dándole vueltas al asunto llego a la conluisión de que el que debería indicarnos dónde debemos reciclar las cosas, es el propio fabricante de las cosas. Es decir, creo que debería ser obligatorio por ley, en la venta de CUALQUIER producto, indicar la forma correcta de reciclaje del contenido completo del producto: tanto el envase como el producto en sí.

Así quizás, sólo quizás, todos podríamos participar activamente del reciclaje DE VERDAD.

Y quizás, sólo quizás, los fabricantes se esforzarían aunque fuese un poquitito, en hacer envases faciles de reciclar, aunque solo fuese por la vergüenza de indicar al consumidor del paseo que se tiene que dar por 18 contenedores cuando se compra un huevo kinder.

Y así quizás, sólo quizás, nos ahorramos alguna que otra bronca de pareja.

Ahí queda la idea.

Salu2!

Un visionario

Hace 9 años que empecé a trabajar en mi primer empleo.
Bueno, hay quien dice que aún no he empezado, pero vamos, que empecé a cobrar por ir a un sitio a pasar el día.
El caso es que la empresa se llamaba (y aún se llama) JSC, y su plantilla se limitaba a sus dos dueños. Yo fui el primer empleado. Hoy en día son unos cuantos más. Se dedicaban a temas de moviles. Hicieron el primer telefono que devolvía cambio, y el primer sistema de Telerecarga para cargar las tarjetas prepago de telefonica. Cuando entré me plantearon la posibilidad de aportar ideas respecto al mercado de los móviles. He de decir que en aquellos días yo no llevaba movil y que poco después la empresa me puso la primera y única linea de movil que he tenido. El caso es que me lo pensé unos días, y llegué a la conclusión de que llevaba los bolsillos hasta arriba de cosas y que lo último que quería era una más. Al fin y al cabo ya llevaba dinero, y en el remoto caso de que necesitara llamar por telefono (¡¡que absurdo!!) había cabinas por las calles. La única forma de que me interesase llevar un movil encima era que sustituyera a lo que ya llevaba encima.
Y ahí estaba la clave. El movil debía sustituir a las cosas innecesarias que llevaba encima. El dinero, las llaves (las de casa, las del coche y cualquiera que pudiera querer añadir, incluso especifiqué que no debía ser necesaria la batería para que funcionase), el carnet de identidad el de conducir y por supuesto el reloj, pero eso era lo más facil.
¿Y qué veo hoy, nueve años después de aquello en la red? Esto:
http://www.xataka.com/2008/10/21-llave-inteligente-de-bmw
¿¿Cómo se han dejado las todopoderosas operadoras de telefonía comer así el terreno??
En cualquier caso a mi ya se me había ocurrido, hace nueve años. ¡Nueve! ¡¡Casi una decada!!
A mis jefes les pareció interesante lo de pagar con el movil y empezaron a moverlo por las operadoras y aunque los gerentes que visitábamos abrían mucho los ojos cuando se lo contaban, no parecía que nadie nos hiciese caso... hasta que cosa de dos años después apareció algo que se llamó "movilpay". Nunca supimos si fue a raiz de nuestras propuestas o si ya se estaba moviendo desde antes.
Y no os cuento cuando diseñe un navegador en el que se pudiesen ver las distintas páginas que estabas cargando a modo de thumbnails (cuando Internet iba por modem y a pedales... ¡ey! ¡en eso no hemos cambiado tanto!).
Debería haberme forrado y vivir del cuento con mis ideas, y sin embargo nadie sabe aprovecharlas. Ni siquiera yo mismo.
¿Alguien busca un visionario?

Mi cielo infantil

Dentro de mi educación católica se me enseño que, al morir, pasabamos al cielo, un lugar mejor donde seríamos felices. Durante muchos años creí en ese cielo, especialmente cuando moría algún ser querido, porque me decían que le volvería a ver en el cielo.

No sé cuando mi cabeza hizo la equivalencia, pero el hecho es que desde siempre pensé que en el cielo, además de a los seres queridos, tendría ocasión de ver todas las películas y series que por algún motivo no hubiera podido ver en la tierra. Recuerdo esa sensación cuando me perdí el capítulo final de Ulises 31 o algún episodio de televisión de El Increible Hulk.

Pero resulta que ahora, ese cielo infantil, existe en la tierra (no, no me volví ateo al descubrir la mula, tranquilos) gracias a la informática y a algo llamado Internet. Y esto me crea, al menos, dos sentimientos contradictorios:

Por un lado, como os podeis imaginar, creo que no podemos rechazar, censurar o criticar esa posibilidad. Por lo tanto creo que la mula es un bien inconmensurable.

Pero por otro lado, las series y películas, son realizadas por personas que merecen un reconocimiento por ese trabajo que tanto disfruto viéndo.

¿Cómo podemos casar esos dos puntos de vista?

Hay ciertas películas que nunca vería si tuviera que pagar por ellas. Hay incluso ciertas películas que nunca pagaría por ver, y sin embargo una vez vistas si que pagaría por ellas.

Hasta ahora mi punto de compromiso es que si veo una serie o pelícual que alguien me ha pasado y creo que merece la pena y me ha hecho disfrutar de un buen rato, intento pagar a sus autores comprándola original. Mi videoteca es bastante numerosa. Pero por otro lado me molesta soberanamente el afán recaudatorio de las entidades de derechos de comunicación publica, que pretende hacer justo lo contrario: cobrarte por las peliculas, series y musica, incluso por aquellas que nunca verías ni pagando. Por eso mi videoteca de copia privada es igual de numerosa que la otra.

Por eso creo que aun podemos mejorar el sistema. Pensemos en ello. Busquemos una forma que satisfaga a todos, menos a los gestores esas entidades, que se convierten en un mero intermediario que se lucra a costa de unos y otros.

La ironía es que ahora, que tenemos al alcance de la mano todas las películas y series del mundo, no tenemos tiempo material para verlas. Quizás el cielo exista, y sea un sitio de tiempo infinito.

Tanto cine por ver y tan poco tiempo.

El rey de la montaña

El jueves tuve ocasión de ir al estreno de la peli española "El rey de la montaña" (LeonardoSbaraglia, María Valverde) Conozco al director, Gonzalo López-Gallego desde hace unos 17 años. Nos conocimos en COU, y ya por entonces había rodado unos cuantos cortos (Uno de animación con plastelina, una autoentrevista con efectos especiales, un thriller con asesino misterioso llamda Cubik...). Empezamos la carrera juntos, aunque luego él la dejó para dedicarse de pleno al cine. Con ésta ha rodado ya tres películas. La primera fue Nómadas, espectacular a nivel técnico ("cine en estado puro", dijo uno de los críticos) y que ganó unos cuantos premios en distintos festivales internacionales, pero que no era apta para el publico en general (demasiado cruda). La segunda "Sobre el arco Iris" es perfectamente olvidable, una película experimental fallida, una mala peli (al pan pan) de la que sólo se salvaba la banda sonora. que además no salía en la peli.

En esta tercera peli el director se ha acercado al público y ha hecho un thriller "a la americana" (este comentario a algunos Sole no les va a gustar mucho pero tanto es así que ya han comprado el Remake ha pasado últimamente con pelis como REC), alejándose de lo que cabe esperar de una peli española (no hay tetas, no hay travestis, no hay putas y no hay guerra civil). El planteamiento es muy típico, pero la peli engancha, y en el último tramo cambia bastante en su exposición alejándose de los tópicos. Tiene un punto de bajón a mitad de la peli respecto al resto, pero es que el nivel del resto es muy alto. La película consigue que te metas en la acción, inquieta y tiene una estética muy de videojuego (Gonzalo es un fanático de los videojuegos, y se nota). La dirección, la fotografía (Jose David Montero) y el montaje (del propio Gonzalo, que siempre havalorado la música y el montaje como la mitad de la peli) están al nivel de cualquier Blockbuster de Hollywood y por encima de muchas peliculas americanas de las que llenan nuestras pantallas. Todos los actores (hay 7 en toda la peli) se lucen. menos María Valverde que a mi personalmente no me convenció, cosa que quizás no sea enteramente achacable a ella, sino a su papel.

Es realmente incomprensible que, con la cantidad de basura que se estrena en este paisejo nuestro, esta cinta haya estado a punto de no estrenarse, incluso a pesar del éxito obtenido en el circuito internacional, que la ha llevado a que fuera de España ya está disponible incluso en DVD y que a Gonzalo le hayan cazado en EEUU enviandole un buen montón de guiones y que haya firmado ya por dos peliculas norteamericanas: otro thriller titulado "Solo" y una de miedo titulada "Contamination", en ésta última, basada en la novela "A jealous ghost", parece confirmada la presencia de Kirsten Dunst. Algo no funciona bien en nuestro sistema de distribución.

No suelo recomendar películas españolas (de los últimos años recomiendo "Azul oscuro casi negro", aunque también es cierto que ultimamente no veo mucho cine, ni español ni de ningún otro tipo, por falta de tiempo), pero creo que ésta merece verse. Ya sabéis: si es en cine, mejor, como siempre.

Un increible trabajo de Gonzalo, José David y de un montón más de gente.

Enhorabuena.